Apa itu Hip Hop?
Terkadang orang awam menganggap kalau HIP-HOP itu
menampilkan pakaian besar (longgar) seperti baju besar dan celana besar, sampai
sepatu pun besar, tapi apa salah orang awam tersebut mengakatan seperti itu ?,
Tentunya tidak salah, tapi HIP-HOP itu adalah sebuah gerakan budaya.
Untuk lebih memahi apa arti kata HIP-HOPitu, silahkan kita baca bersama.
Tapi ini hanya sepengatahuan saya tentang apa itu HIP-HOP ,
ini saya mendapatkan semua tentang HIPHOP berkat share dari
teman-teman HIPHOP, dan sekilas membaca artikel apa itu HIPHOP .
Ayo kita check sama-sama apa Arti kata dari “HIPHOP” :
Hip Hop adalah sebuah gerakan kebudayaan yang mulai tumbuh
sekitar tahun 1970’an yang dikembangkan oleh masyarakat Afro-Amerika dan
Latin-Amerika. Hip Hop merupakan perpaduan yang sangat dinamis antara
elemen-elemen yang terdiri dari MCing (lebih dikenal rapping), DJing, Breakdance,
dan Graffiti.
Belakangan ini elemen Hip Hop juga diwarnai oleh beatboxing,
fashion, bahasa slang, dan gaya hidup lainnya.
Awalnya pertumbuhan Hip Hop dimulai dari The Bronx di
kota New
York dan terus berkembang dengan pesat hingga keseluruh dunia. Hip hop
pertama kali diperkenalkan oleh seorang Afro-Amerika,
Grandmaster Flash dan The Furious Five. Awalnya musik Hip Hop hanya diisi
dengan musik dari Disk Jockey dengan membuat fariasi dari putaran
disk hingga menghasilkan bunyi-bunyi yang unik. “Rapping” kemudian hadir
untuk mengisi vokal dari bunyi-bunyi tersebut. Sedangkan untuk koreografinya,
musik tersebut kemudian diisi dengan tarian patah-patah yang dikenal dengan breakdance.
Pada perkembangannya Hip Hop juga dianggap sebagai bagian dari seni dan untuk
mengekspresikan seni visual muncullah Graffiti sebagai
bagaian dari budaya Hip Hop.
Ada pendapat yang mengatakan Hip Hop sebenarnya berasal dari
kosakata Afro-Amerika, yakni hip yang secara harfiah
dapat diartikan sebagai “memberitahu” atau “sekarang” dan akhiran hep. Ada
juga pendapat lain yang mengatakan “hip hop” merupakan sebutan lain dari Bebop. Namun menurut
Keith “Cowboy” Wiggins, salah satu anggota Grandmaster Flash and the Furious
Five, istilah “hip hop” terinspirasi saat ia bercanda dengan temannya yang baru
bergabung dengan Angkatan Bersenjata. Bunyi “hip hop”
sendiri merupakan tiruan bunyian hentakan kaki tentara. Pada setiap
pementasannya kemudian, Cowboy menjadikan kata tersebut sebagai improvisasi
saat saat rapping. Hal ini kemudian ikuti oleh musisi Hip Hop lain.
Termasuk oleh Afrika Bambaataa yang kemudian mempopulerkannya sebagai nama dari
genre musik yang dibawakannya itu.
1520 Sedwick Avenue adalah sebuah kawasan di New York yang
diklaim sebagai tempat awal lahirnya komunitas HipHop. “Disinilah kami
berasal”, cetus Clive Campbell, salah seorang yang merelakan lantai satu di
rumahnya dijadikan sebuah markas untuk berkumpul. “Kebudayaan Hip Hop berawal
dan lahir disini, yang nantinya akan tersebar di seluruh dunia, di sinilah kami
barasal karena memang kami tidak memiliki tempat lain untuk bertemu, bukan di tempat
lain” sahutnya. Selain nama tersebut, terdapat pula nama DJ Kool Herc yang
memperkenalkan turntable pada saat itu di sebuah party pada tahun 1973. Pada
awal penampilannya, DJ Kool Herc membawakan lagu-lagu dari James Brown, Jimmy
Castor, dan Babe Rooth. Kool Herc pula lah yang akhirnya menciptakan scratch
dan bunyi-bunyian aneh yang menimbulkan sebuah sensasi yang luar biasa pada
saat itu.
HipHop terasa kurang lengkap tanpa MC. Celah inilah yang
dilihat oleh Melle Mel, MC pertama pada dunia Hip Hop. Pada awalnya Melle Mel
merasa bingung apa yang akan diucapkannya pada penampilan pertamanya tersebut,
namun karena dirinya telah dipenuhi kebosanan dengan peraturan-peraturan dari
pemerintah yang mengekang, akhirnya Melle Mel mengeluarkan rasa bencinya pada pemerintah
dan pandangannya tentang kehidupan lewat lirik-liriknya. Mulai saat itu lah
musik HipHop lebih banyak menceritakan tentang kehidupan disekitar masyarakat
kulit hitam dan teriakan-teriakan serta protes suara hati mereka kepada
pemerintahan yang berlaku tidak adil. Lirik-lirik musik Hip Hop cenderung keras
dan tegas. Itulah Hip Hop.
Hip Hop sebagai kebudayaan diperjelas lagi pada tahun 1983
oleh Black Spades yang merupakan anggota dari Afrika Bambaataa dan The
Soulsonic Force lewat track yang berjudul “Planet Rock”. Lagu ini merupakan
sebuah musik Hip Hop yang menarik karena memiliki perpaduan antara rap yang
sederhana dan irama musik disko yang diciptakan melalui drum electronic dan
synthesizer. Pada tahun 1985 berulah dengan teknologi stereo, Run DMC, LL Cool
J, The Fat Boys, Herbie Hancock, Soulsonic Force, Jazzy Jaz, dan Stetsasonic
yang mengeluarkan album-album andalannya sehingga menjadi legenda musik Hip Hop
hingga saat ini.
Hip Hop juga memiliki masa kejayaannya masing-masing. Setiap
masa menghasilkan beberapa artis dan hits yang cukup meledak, dan memiliki
pengikut yang tidak sedikit.
Golden Age HipHop (1986-1992)
Masa keemasan Hip Hop dimulai ketika Run DMC menelurkan
album “Raising Hell” pada tahun 1986, dan diakhiri dengan munculnya G-Funk pada
tahun 1992. Masa ini lebih didominasi oleh musisi dari East Coast yang
bermarkas di New York City. Label Def Jam Records menjadi salah satu label East
Coast yang independen saat itu.
Modern Era (1992-1998)
Ice T, NWA, Mobb Deep dan Tupac Shakur sukses menciptakan
gangsta rap dengan irama musik yang masih gelap namun dengan beat-beat yang
cukup kencang. Pada awal tahun 1992, gangsta rap mulai menjadi sebuah musik
yang sangat mainstream dengan munculnya Dr. Dre dengan The Chronic’s. Album ini
muncul dengan gaya baru yang disebut G-Funk, yang di dominasi oleh musik tahun
70’an. G-Funk pula lah yang akhirnya menjadi sebuah identitas musik West Coast
Hip Hop pada saat itu.
Jiggy/Bling-Bling Era (1998-Present)
Nama-nama seperti OutKast, No Limit, dan Cash Money Records
merupakan bagian dari era ini. Mereka lah yang mempopulerkan jenis musik mereka
sehingga timbulah istilah Jiggy atau Bling-Bling Era. Musik pada era ini
dinamakan Neo Soul yaitu campuran antara musik Hip Hop dan musik Soul.
Hip Hop juga mengalami perkembangan dari tahun ke tahun,
terutama pada jenis musik itu sendiri. Hip Hop pun mulai dikombinasikan dengan
musik-musik lain seperti rock, reggae, techno, dan sebagainya.
Rapcore
Run DMC sempat berkolaborasi dengan band hard rock Aerosmith
pada lagu “Walk This Way”. Kolaborasi ini benar-benar sukses dan duduk di nomor
satu rapsong hit di tangga lagu Billboard Hot 100. Selain Run DMC, pada tahun
1987 Beastie Boys juga sukses dengan rap core-nya dengan hits “Licensed to Ill”
yang di produseri oleh Def Jam Records. Pada lagu ini Beastie Boys bekerja sama
dengan Black Sabbath dan Led Zeppelin, dan dibantu oleh Kerry King, gitaris
dari Slayer. De La Soul’s juga merilis lagu rap core “3 Feet High and Rising”
pada tahun yang sama. Pada sekitar tahun 2000, Linkin Park merilis
album dengan genre Rapcore / Rap Rock dengan nama Hybrid
Theory dengan lagu In The End sebagai
best song-nya.
Electro
Musik yang satu ini memang sedang naik-naiknya di saat ini,
dan tidak ada yang tahu bahwa ternyata Electro juga merupakan bagian dari musik
Hip Hop. Run DMC menjadi dedengkot pada aliran yang satu ini. “Planet Rock”
dari Afrika Bambaataa menjadi target Run DMC untuk disisipi irama Eelctro ini
dan ternyata sangat sukses di pasaran. Hits berikutnya ialah “It’s Like That”
yang tentunya sudah tidak asing lagi di telinga kita.
Miami Bass
Miami Bass ialah bagian dari Hip Hop yang dipopulerkan oleh
2 Live Crew, JJ Fad, DJ Magic Mike, dan DJ Laz. Musik ini sangat berkarakter
irama bass yang kuat, dan lirik yang sedikit menyinggung tentang seks menjadi
bagian dari kelompok yang satu ini.
Hardcore Hip Hop
Pada tahun 1990’an, musik dari New York dan East Coast
menjadi musik yang sangat keras dan gelap, sesuai dengan kehidupan yang terjadi
disana. Artis dari tahun 80’an akhir seperti EPMD dan Eric B serta Rakim
menjadi salah satu pendiri dari musik dengan irama yang keras ini. Selain dua
nama tersebut, Public Enemy beserta pasukannya The Bomb Squad juga tidak mau
kalah untuk menyuarakan kreativitas mereka dengan nuansa kriminal di setiap
lirik-lirik lagu mereka. Wu-Tang Clan merilis album mereka pada tahun 1993
“Enter the Wu-Tang (36 Chambers)”, dan albumnya merupakan sebuah gebrakan pada
tahun tersebut, khususnya di genre musik Hardcore Hip Hop.
Beberapa bagian dari hiphop :
Rap
Rap adalah salah satu unsur musik hip-hop. Rap
merupakan teknik vokal yang berkata-kata dengan cepat, sementara pelakunya
disebut rapper. Biasanya, rap diiringi oleh DJ maupun sebuah band.
Biasanya, rapper seperti penyanyi biasa,
yaitu bernyanyi solo. Contohnya adalah Xzibit dan Jay-Z. Ada pula
rapper yang menjadi anggota band, misalnya Mike
Shinoda dari Linkin Park. Umumnya, rapper berkulit hitam karena
banyak rapper berasal dari daerah pinggiran. Di antara sedikit rapper yang
berkulit putih adalah Eminem dan Sean Paul. Rapper sering
disebut pula dengan MC (Master of Ceremony).
Di Indonesia sendiri, musik rap telah berkembang dan menjadi
salah satu genre yang diminati banyak anak muda. Musisi rap atau hip-hop lokal
di dalamnya termasuk, Iwa K, Neo, Soul ID, Yacko, SAYKOJI, Rotra, X-Calibour,
Daviuz, DyNamiD, Dmust Akira, Lazy P, Flatboy,
8 ball, Jaypey dan masih banyak lagi.
Beatbox
Beatbox merupakan salah satu bentuk seni yang
mengfokuskan diri dalam menghasilkan bunyi-bunyi ritmis dan ketukan drum,
instrumen musik, maupun tiruan dari bunyi-bunyian lainnya, khususnya suara turntable,
melalui alat-alat ucap manusia seperti mulut, lidah, bibir, dan rongga-rongga
ucap lainnya. Pemain beatbox atau lebih dikenal dengan beatboxer, mampu
mendemonstrasikan segala bentuk bunyi-bunyian dengan handal. Beatbox selalu
dikaitkan dengan vokal perkusi maupun dengan multivokalisme. Meskipun pada
dasarnya sama, namun secara umum perbedaan Beatbox terletak pada keterkaitannya
dengan budaya dan musik Hip Hop[1]. Meski demikian
pada prakteknya beatbox juga diterapkan untuk genre musik lainya seperti Rock,
Pop, R&B, dan sebagainya.
Tradisional
Imitasi suara sudah dikenal masyarakat dunia sejak dahulu
kala. Meskipun tidak ada hubungan langsung dengan budaya Hip Hop,
seni-seni vokal perkusi seperti musik Bol di India, Kouji di China, maupun teknik
vokla perkusi dariAfrika turut
menjadi landasan dalam beatboxing. Di Indonesia sendiri terdapat tari kecak yang
musik latarnya merupakan paduan dari bunyi-bunyi dari kosakata tertentu.
Era Hip Hop
Beatbox dalam dunia Hip Hop mulai dikenal pada tahun
1980-an. Kata “beat box” secara harfiah mengacu pada mesin drum generasi
pertama, oleh sebab itu para beatboxer pada era tersebut sering dijuluki
sebagai “Human Beat Box“. Musisi yang menjadi pelopor diataranya Doug E. Fresh,
Darren “Buffy” Robinson dari grup The Fatboys, dan Leonardo “Wise” Roman
dari Stetsasonic. Masing-masing musisi mempelopori ciri khas dan gaya yang
berbeda-beda dan menginspirasi generasi beatboxer berikunya. Selain
menghasilkan suara ketukan dan ritme, pada era ini musisi Biz Markie juga
memperknalkan teknik MCing dan
menyanyi yang digabungkan dengan suara perkusi.
Era Modern
Pada dekade 1990-an, musisi Beatbox banyak bermuculan dan
juga berkonstibusi dalam penyebaran beatbox ke seluruh penjuru dunia. Beatboxer
yang cukup tersohor antara lain Vaughan Chadderton, Rahzel, Kenny Muhammad,
serta Matisyahu. Perkembangan Internet juga memberi dampak positif bagi
perkembangan beatbox di seluruh dunia.
Pada tahun 2005, untuk pertama kalinya diadakan kejuaraan beatboxing sedunia
di Leipzig, Jerman. Kejuaraan
ini diikuti oleh Beatboxer dari seluruh penjuru dunia seperti Tom Thumb dan
Joel Turner dari Australia, White Noise dari Irlandia,
Roxorloops dari Belgiua), Poizunus dari Kanada, serta Faith
SFX dari Inggris.
Di akhir kejuaraan, dinobatkanlah Joel Turner dari Australia sebagai
pemenang pertamannya. Sedangkan posisi runner-up diberikan kepada Roxorloop
dari Belgia.
Grafiti
Grafiti (juga dieja graffity atau graffiti)
adalah coretan-coretan pada dinding yang menggunakan komposisi warna, garis,
bentuk, dan volume untuk menuliskan kata, simbol, atau kalimat tertentu. Alat
yang digunakan pada masa kini biasanya cat semprot kaleng. Sebelum cat semprot
tersedia, grafiti umumnya dibuat dengan sapuan cat menggunakan kuas atau kapur.
Sejarah
Kebiasaan melukis di dinding bermula dari manusia primitif
sebagai cara mengkomunikasikan perburuan. Pada masa ini, grafitty digunakan
sebagai sarana mistisme dan spiritual untuk membangkitkan semangat berburu.
Perkembangan kesenian di zaman Mesir kuno juga
memperlihatkan aktivitas melukis di dinding-dinding piramida. Lukisan ini
mengkomunikasikan alam lain yang ditemui seorang pharaoh (Firaun) setelah dimumikan.
Kegiatan grafiti sebagai sarana menunjukkan ketidak puasan
baru dimulai pada zaman Romawi dengan bukti adanya lukisan sindiran terhadap
pemerintahan di dinding-dinding bangunan. Lukisan ini ditemukan di reruntuhan
kota Pompeii.
Sementara di Roma sendiri
dipakai sebagai alat propaganda untuk mendiskreditkan pemeluk kristen yang pada
zaman itu dilarang kaisar.
Grafiti pada zaman modern
Adanya kelas-kelas sosial yang terpisah terlalu jauh
menimbulkan kesulitan bagi masyarakat golongan tertentu untuk mengekspresikan
kegiatan seninya. Akibatnya beberapa individu menggunakan sarana yang hampir
tersedia di seluruh kota, yaitu dinding.
Pendidikan kesenian yang kurang menyebabkan objek yang
sering muncul di grafiti berupa tulisan-tulisan atau sandi yang hanya dipahami
golongan tertentu. Biasanya karya ini menunjukkan ketidak puasan terhadap
keadaan sosial yang mereka alami.
Meskipun grafiti pada umumnya bersifat merusak dan
menyebabkan tingginya biaya pemeliharaan kebersihan kota, namun grafiti tetap
merupakan ekspresi seni yang harus dihargai. Ada banyak sekali seniman terkenal
yang mengawali kariernya dari kegiatan grafiti.
Fungsi grafiti :
Bahasa rahasia kelompok tertentu.
Sarana ekspresi ketidak puasan terhadap keadaan sosial.
Sarana pemberontakan.
Sarana ekspresi ketakutan terhadap kondisi politik dan
sosial.
Hukum
Pada perkembangannya, grafiti di sekitar tahun 70-an di Amerika dan Eropa akhirnya
merambah ke wilayah urbansebagai jati diri kelompok yang menjamur di perkotaan.
Karena citranya yang kurang bagus, grafiti telanjur menjadi momok bagi keamanan
kota. Alasannya adalah karena dianggap memprovokasi perang antar kelompok atau
gang. Selain dilakukan di tembok kosong, grafiti pun sering dibuat di dinding kereta api bawah tanah.
Di Amerika Serikat sendiri, setiap negara bagian sudah
memiliki peraturan sendiri untuk meredam grafiti. San Diego, California, New York telah
memiliki undang-undang yang menetapkan bahwa grafiti adalah kegiatan ilegal.
Untuk mengidentifikasi pola pembuatannya, grafiti pun dibagi menjadi dua jenis.
Breakdance
Breakdance, breaking, b-boying atau b-girling adalah
gaya tari jalanan yang muncul sebagai bagian dari gerakanhip
hop diantara African
American dan anak muda dari Puerto Rico yang
dilakukan di bagian selatan New
York Cityyang brutal pada tahun 1970. Pada Umumnya tarian ini diiringi
lagu hip hop,rap, atau lagu remix(lagu yang di aransemen ulang).
Seorang breakdancer, breaker, b-boy atau b-girl adalah
orang yang memainkan gerakan breakdance.
Asal Mula: Dari Jalan Menjadi Tarian
One of the major breakdance street culture pushes was Michael
Jackson’s Robot dance, first performed
on television in 1974. The performance received a large following with many
later breakdance pioneers further popularizing breakdance in the late 1970s.
Breakdance mulai menunjukan geliatnya ketika DJ Koll Herc
mulai menghasilkan musik yang sedikit berbeda dengan musik-musik pada zaman
tersebut. Sebuah musik Hip Hop dengan beat yang
patah-patah atau biasa disebut dengan break beat. Ialah yang berjasa dalam
menghasilkan musik yang dapat menginspirasi para breaker menciptakan gaya-gaya
yang atraktif dan unik. Selain sebagai DJ yang menciptakan sebuah musik yang
sangat pas untuk breakdance, Koll Herc juga termasuk salah satu senior di dunia
musik Hip Hop. Ialah yang pada saat itu rela menjadikan tempat tinggalnya
sebagai markas untuk komunitas ini.
Michael Jackson adalah orang yang mendorong
pertumbuhan Breakdance. Jacko mulai memperkenalkan robot dance atau gerakan
yang menyerupai robot pada lagu-lagu yang dibawakannya pada tahun 1974 di
penampilan perdananya di televisi. Selain itu, di setiap penampilannya Jacko
juga selalu membawakan berbagai macam gerakan yang cukup melegenda, salah
satunya ialah moon-walk. Jacko juga selalu
menemukan tarian-tarian baru yang membuat siapa saja yang melihatnya langsung
penasaran dan mencoba mengikuti gerakan yang dibawakannya. Pada saat itu memang
hanya Jacko yang cukup melegenda dengan tarian-tarian yang langsung menyebar
seperti virus dan membuat orang-orang berusaha mengikuti gerakan-gerakan yang
dibawakanya.
Jika dilihat lebih jauh, jenis tarian ini telah lahir jauh
sebelum Michael Jackson tampil di pertunjukan yang
menghebohkan dengan robot dance-nya tersebut. Sang legenda musik Funk James Brown telah
menunjukan sebuah tarian yang sedikit banyak juga memiliki gerakan yang mirip
dengan breakdance.
Perkembangan jenis tarian yang satu ini pun sangat pesat,
bahkan beberapa komunitas di Amerika mulai terbentuk. Pada tahun 1980′an,
breakdance sudah menjadi seperti fashion di Amerika. Hampir di setiap malam di
beberapa bagian kota terdapat beberapa komunitas yang saling menunjukan
kebolehannya dalam melakukan jenis tarian ini, walau tidak sedikit yang
berujung pada keributan. Cara mereka berkompetisi memang sangat mirip dengan
dengan freestyle yang biasa ditemukan pada musik Hip Hop. Tidak hanya di
jalan-jalan saja tarian ini ditemukan, karena club dan party pun menjadi lahan
empuk bagi para breaker untuk menunjukan kebolehannya.
Setelah sempat menjadi “sampah” di beberapa tempat umum
tersebut, akhirnya breakdance mulai menunjukan kelasnya. Pada akhir tahun1980,
mulai banyak kompetis breakdance yang resmi bermunculan dan Battle Of The Year
merupakan salah satu kompetisi yang sangat berkelas. Kehadiran kompetisi ini
langsung diikuti dengan berbagai kompetisi lainnya yang seara tidak langsung
mengangkat kelas jenis tarian ini.
Tarian (Dance)
Toprocks menampilkan gerakan yang membtuhkan
fleksibilitas, gaya , dan yang paling penting irama. Tarian ini
biasa digunakan pada awal pertunjukkan sebagai pemanasan beberapa gaya
akrobatik lain. Dowrock biasanya ditampilan dengan posisi tangan dan kaki pada
lantai. Pada downrock, seorang breaker menampilkan perputaran tubuh
dengan kecepatan kaki dan kontrol dengan cara mengkombinasi gerakan kaki.
Kombinasi ini akan menampilkan gaya yang disebut power moves;;
Power Move adalah gerakan yang membutuhkan momentum dan
kekuatan fisik untuk menjalankannnya. padapower move, breaker lebih
bergantung pada kekuatan tubuh bagian atas untuk menari, menggunakan tangan
untuk bergerak. Power Move terdiri dari Windmill, Swipe, dan Flare. Beberapa
gerakan meminjam dari bela diri seperti buttertfly kick.
Freeze adalah menahan gerakan
dengan pose yang bagus. Semakin sulit freeze, membutuhkan kekuatan tubuhbreaker untuk
menahan dirinya, dengan pose seperti Handstand .
Suicide adalah tarian penutup
sebagai kebiasaan breaker. Breaker akan membuat dirinya terhilat
kehilangan kendali dan jatuh dengan punggung, perut, dll. Semakin sakit
penampilan suicide terlihat, semakin bagus tarian tersebut, tetapi breaker akan
melakukannya dengan sebuah trik untuk mengurangi sakit. Biasanya tarian ini
juga digunakan untuk menarik penonton setelah gerakan freeze.
Pertandingan kompetisi antar breaker dilakukan di
arena terbuka(pada panggung atau sebuah lapangan). Pemenang ditentukan dari
kombinasi dari berbagai variasi gaya.
Pada budaya Pop
Walaupun, breakdance dimulai pada golongan muda di gang
jalanan. Sekarang, budaya breakdance menjadi sebuah disiplin yang baru diantara penari dan atlit. Budaya
breakdance sekarang bebas dipelajari oleh ras, jenis kelamin , umur apa saja
dan diterima secara mendunia.
Pandangan Dunia
Musik
Musik menjadi salah satu elemen penting dalam breakdance,
karena para breakers tentu tidak akan bisa menari tanpa musik. Bahkan
kadang-kadang musik-musik yang seru dapat menjadi sebuah inspirasi
tersendiri
bagi para breakers ini. Musik-musik dengan irama break beat merupakan
menu
wajib di sini, yaitu dengan campuran musik-musik lain
seperti Jazz, Soul, Funk, Electro, Electro Funk, Disco, Hip Hop,
sampai R&B.
Musik-musik ini tidak dibiarkan murni begitu saja, karena ada DJ yang
bertugas
mengolah musik tersebut sehingga akan terdengar sangat serasi dengan
gerakan-gerakan yang ada.
Tempo pada musik yang dimainkan disini berkisar antara 110
hingga 135 beats per minute (BPM), sedangkan di Eropa untuk urusan musik memang
sedikit berbeda jika dibandingkan dengan Amerika. Kalu di Amerika para breakers
menggunakan black music untuk mengiri tarian mereka, maka Eropa memilih jenis
musik electronica dan rock untuk mengiringi mereka. Musik yang berbeda tersebut
menjadi sebuah warna tersendiri di dunia ini, dan gerakan-gerakan yang mereka
mainkan pun terlihat lebih extreme dibandingkan dengan gerakan para breakers
yang menggunakan musik-musik pada umumnya.
Fashion
Bagi para breakers, selain musik, fashion atau wardrobe juga
bagian yang sangat penting, karena menurut mereka fashion merupakan identitas
diri mereka sendiri. Breakers pada tahun 1980′an memilih brand Adidas, Puma atau Fila untuk sepatu yang
mereka gunakan, karena sepatu dari brand ini memiliki tingkat kelenturan yang
sangat nyaman dan cukup menunjang mereka dalam melakukan gerakan-gerakan pada
tarian ini. Beberapa breakers bahkan sengaja menggunakan topi, t-shirt dan
sepatu dengan brand yang sama sehingga terlihat lebih serasi. Sebagai aksesori
tambahan beberapa Breaker membawa tape sebagai
pemutar musik. Pada akhir-akhir ini para b-boys juga sering mengenakan kostum
seperti b-boys pada era tahun 80′an, karena fashion para b-boys pada tahun tersebut benar-benar sangat
nyaman dan cukup sederhana, sehingga mempermudah ruang gerak mereka.
Selain identitas dari para b-boys, ternyata beberapa atribut
yang mereka gunakan ini juga memiliki fungsi ganda, yaitu sebagai pelindung
ketika mereka melakukan gerakan-gerakan yang cukup extreme. Walaupun berfungsi
sebagai pelindung, namun tetap saja bagian dari fashion ini sangat menarik
untuk diperhatikan dan tentunya tetap menunjang fashion dari para b-boys
tersebut. Headwear seperti helm skateboard atau topi menjadi pelindung kepala
mereka ketika melakukan gerakan headspins (berputar dengan kepala sebagai
tumpuan dan kaki diatas). Selain itu bandana yang mereka kenakan pada kening
mereka juga berguna untuk menahan rambut mereka sehingga tidak menutupi mata
mereka ketika sedang menari.
Jika pada umumnya kita melihat dandanan para b-boys sangat
mirip dengan dandanan para jamers atau skateboarder, Anda tidak perlu heran
jika melihat para b-boys dengan dandanan a la punk atau gothic sekalipun,
karena sebenarnya hal itu sah-sah saja, karena fashion-lah yang menjadi
identitas mereka.
Indonesia pun nampaknya tidak kalah dalam jenis tarian ini.
Beberapa breakers di Indonesia juga pernah menjuarai kompetisi-kompetisi
breakdance yang diadakan di luar negeri. Perkembangan breakdance di sini pun
bisa dibilang cukup pesat, namun sayangnya beberapa breakers masih kurang dalam
urusan penampilan , seperti pemilihan tempat yang salah untuk melakukan
gerakan-gerakan anehnya, entah karena ingin pamer atau memang tidak ada tempat
lagi.
Breakdance sebagai tarian rakyat
Ada beberapa akademisi yang tertarik apakah Breakdance bisa
disebut sebagai tarian rakyat. Yang pada
aslinya berasal dari Angola yang dibawa ke Brazil melalui
perdagangan budak.
asal mula break dance juga dari tarian bela diri dari brasil
yaitu CAPOERA
Ekspos media
Pada 1980, dengan bantuan budaya pop dan MTV, breakdance dibawa
dari Amerika menuju bagian dunia yang lain sebagai fenomena budaya yang baru.
Musisi seperti Michael Jackson populer karena beberapa gaya
breakdance di video musik, dan film seperti Flashdance, Wild Style, Beat Street, Breakin’, dan Breakin’ 2:
Electric Boogaloo yang juga mendukung penampilan breakdance. Sekarang,
banyak b-boy dan b-girl tidak senang media karena perubahan
fokus breakdance untuk uang dan berlebihan menggunakan power move.
Breakdance juga di buat pada dokumenter film: The
Freshest Kids: A History of the B-Boy, film ini merekam budaya, asal,
perubahanm dan gaya-gaya breakdance diiringi musik Hip Hop.
Kontroversi
Dengan tujuan rekreasi dan hiburan, tarian ini tidak
mempunyai perdebatan atau kontroversi.
Asosiasi Geng
Orang sering menyatakan bahwa breakdance menggantikan
pertarungan antara geng jalanan, karena beberapa percaya sebuah konsepsi yang
salah mengenai b-boy yang memainkan peran mendamaikan persaingan antar geng.
Keributan antar geng kelihatannya menjadi sebuah kontroversi pada awal sejarah
breakdance.
Resiko Cedera
Breakdance mempunyai risiko cedera karena terlalu banyak
berlatih atau tanpa pengawasan profesional. Breaker pemula harus berlatih
dengan pengawasan profesional untuk mengurangi risiko cedera.
Disk Jockey (DJ)
Seorang disc jockey (disebut juga DJ, atau deejay)
adalah seseorang yang terampil memilih dan memainkan rekaman suara atau musik
yang direkam sebelumnya untuk pada pendengar yang menginginkan.
Asal mula DJ
Istilah DJ ini pertama kali digunakan untuk menggambarkan
seorang peyiar radio yang akan memperkenalkan dan memainkan rekaman gramophone yang populer.
Rekaman pada media ini, juga dikenal sebagai “cakram” dimana
dalam industri ini dimainkan oleh peyiar-penyiar radio, oleh karena itu nama disc
jockey dan selanjutnya lebih akrab dikenal sebagai DJs atau deejays.
Sekarang karena berbagai faktor, termasuk musik yang dipilih, para
pendengarnya, penyetelan kinerja, media yang digunakan dan perkembangan dari
manipulasi suara, telah menghasilkan berbagai macam teknik DJ.
Apa yang dilakukan oleh seorang DJ
Aksi fisik daripada seorang DJ adalah memilih dan memainkan
rekaman-rekaman suara disebut deejaying, atauDJing dan cakupan
kesempurnaan dari memainkan secara sederhana satu seri rekaman-rekaman
(terkait
pengacaraan, atau menyusun sebuah daftar putar, sampai memanipulasi
rekaman-rekaman, menggunakan berbagai teknik seperti audio
mixing, cueing, phrasing, cutting, scratching, dan beatmatching, atau
sering
juga mengacu pada membuat komposisi musik asli.
Peralatan
Peralatan paling pokok yang diperlukan untuk seorang DJ
untuk menjalankan aksinya terdiri dari:
Rekaman suara dalam berbagai medium (seperti piringan hitam,
CD, file MP3 dsb)
Paling tidak mempunyai dua macam peralatan untuk memutar
kembali (playback) rekaman-rekaman suara tersebut dan untuk tujuan memilih
memainkan kembali rekaman secara maju mundur (seperti record players, compact
disc players, mp3 players)
Sebuah sistem tata suara (Sound System) untuk menguatkan dan
memperbesar volume suara (Seperti portable audio system, radio wave
broadcaster)
Juga peralatan penunjang lain seperti sebuah pencampur
(mixer) yang digunakan untuk mennyelaraskan dua atau lebih peralatan playback.
sebuah mikropon yang digunakan untuk menguatkan suara manusia, dan headphone
yang digunakan untuk mendengarkan rekaman sambil memutarkan player yang lain,
tanpa kehilangan kontrol suara yang didengarkan pendengarnya, adalah sangat
diperlukan. Macam-macam peralatan juga dapat ditambahkan , termasuk samplers, drum machines, effects
processors, slipmats, dan Computerized
Performance Systems.
Teknik-teknik dalam DJ
Ada berbagai macam teknik yang dapat diterapkan oleh seorang
DJ untuk memanipulasi musik yang telah direkam sebelumnya. Disini
termasuk
mencampur suara (audio mixing), cueing, slip-cueing, phrasing, memotong
musik (cutting), beat juggling, menggesek ( scratching), menyamakan
ketukan
(beatmatching), menjatuhkan
jarum (needle drops), menggeser fasa
(phase shifting), dan masih
banyak lagi.
Kekuasaan DJ dan pengaruh ekonomi
Sepanjang dekade 1950-an, payola telah menjadi masalah
berkepanjangan. Bagian terparah dari skandal payola tersebut adalah kekuasaan
yang lebih terhadap musik oleh manajemen stasiun. Bentuk baru Top 40 juga dimunculkan,
dimana lagu-lagu yang populer diputar berulang-ulang. Sekarang, hanya sedikit
dari beberapa DJ di Amerika Serikat mempunyai kuasa melalui apa yang diputarnya
di udara. Daftar putar (playlist) dikontrol sangat ketat, dan para DJ
seringkali tidak diijinkan membuat perubahan atau penambahan. Lagu-lagu yang
diputar biasanya dipilih berdasarkan algoritma komputer dan teknik otomasi
seperti lacak suara (voice tracking) mengijinkan
seorang DJ untuk mengirimkan pemberitahuan melalui banyak stasiun. Walaupun
kadangkala lagu-lagu yang diinginkan seringkali dapat digantikan oleh sistem
ini. Sebuah lagu mungkin diumumkan sama seperti permintaan DJ walaupun baru
saja dimunculkan dalam daftar putar. Secara ekonomis, rumusan ini telah
mencapai sukses disemua penjuru negeri. Namun bagaimanapun, musik seperti ini
secara praktikal kelihatan memuakkan dan yang mana orang-orang banyak yang
mencari-cari bentuk bebas dalam format stasiun radio yang memposisikan kembali
kontrol para DJ, atau mengakhiri radio terestrial dan kemudian beralih ke
layanan radio satelit atau pemutar musik portabel seperti iPods. Stasiun radio kampus (College radio) dan radio
publik yang lain adalah tempat-tempat yang paling umum untuk bentuk bebas
daftar putar di Amerika Serikat .
Macam-macam DJ
Dalam pengertiannya, aksi memilih dan memainkan rekaman suara
untuk pendengar yang menginginkan adalah sama untuk setiap DJ. Musik yang
dipilihnya, Media yang digunakan, dan tingkatan kesempurnaan dari manipulasi
suara adalah faktor-faktor yang membuat tipe DJ yang berbeda-beda. Daftar
dibawah ini adalah sebuah daftar dari berbagai tipe paling pokok dari DJ,
melalui setiap catatan yang perlu diperhatikan, terdaftar secara kronologis
berdasarkan tanggal lahirnya.
DJ-DJ Radio
Seorang disc jockey radio adalah seseorang yang memilih dan
memainkan musik yang kemudian dipancarluaskan melalui gelombang radio.
Para DJ kamar tidur (Bedroom’s DJ)
Seseorang yang mempunyai peralatan (seperti turntables,
mixer, CDJ dsb) dan mempunyai kesabaran untuk musik, namun tidak dimainkan di
tengah keramaian bar atau acara khusus. malahan, mereka lebih suka memainkan
musik mereka dirumah temannya, merekam mixtapes atau melalui internet via
perangkat lunak broadcasting suara, seperti shoutcast.
DJ-DJ klub
Seorang DJ klub adalah seseorang yang memilih dan memainkan
musik dalam sebuah setelan klub. Setting dapat bermacam-macam mulai dari klub
kecil, pesta tetangga, disko, atau acara dalam stadion.
Seorang DJ Hip hop adalah seseorang yang memilih,memainkan
dan menciptakan musik dan juga sebagai seorang artis hip hop dan atau juga
pembawa acara,biasanya membantu satu atau lebih MCs.
Jadi kita bisa menarik kesimpulan apa arti kata “HIPHOP”
?
Ternyata hiphop itu bukan saja memakai pakaian besar
(Longgar), tapi hiphop itu adalah sebuah budaya yang tumbuh apa tahun 1970’an
dikembangkan oleh masyarakat Afro-Amerika dan
Latin-Amerika. Hip Hop juga merupakan perpaduan yang sangat dinamis antara
elemen-elemen yang terdiri dari MCing (lebih dikenal rapping),DJing, Breakdance, Graffiti,fashion,
bahasa slang,BeatBoxing dan gaya hidup lainnya.
Pesan : Kalau hiphop adalah sebuah kebudayaan, berarti
hiphop itu bukan juga di bilang sebagai music biasa, tapi hiphop itu bisa
menjadi kehidupan ..
Apa bila ada yang salah dengan kata atau kalmiat yang saya
terapkan di atas, mohon di maklumi ya, soalnya saya masih kaku Arti kata “Hiphop”
.
Sekian dari saya, Terima kasih
informasikita.com
- Masyarakat Afro-Amerika dan Latin-Amerika dikenal sebagai Negara yang
membudayakan Hip-hop, diperkirakan sekitar tahun 1970’an. Perpaduan
antara MCing(rapping), DJing, Breakdance dan Graffiti, namun dewasa ini
Hip-hop juga kadang diwarnai dengan beatboxing, fashion, bahasa prokem
atau bahasa gaul serta gaya hidup lainnya.
Postingan
